唯一好的是贾静雯演精神状态不好的时候口罩都没戴好的，但状态坏与不太坏之间非常游离，最后的蓄势没足够，女儿的突然离逝冲击不够，反而觉得女儿解放了
就说这个走向不像钟孟宏，一直提心吊胆，最后真来了一个惊吓
小静是妈妈的无预警泄洪下幸存下来的孩子，结局观众与母亲一同后知后觉，细思极恐。逆境下的人情冷暖更加凸显，社会良心犹存于一个个的普通人身上。贾静雯全程口罩没戴好，脸部肌肉的抽动绝了。看得过程中不时的算汇率对标房价。同《美国女孩》一样，很感动台湾导演给予中年母亲女性的关注。蓝色的意向使用得很美。
设立 魏如萱这种念大字报的角色，单纯增加了矫揉造作的不和谐。 所有的人物都用力过猛，脱离现实，但又不梦幻。
疫情、失业、母女关系都不是精神错乱的根源，“女之耽兮”才是。解法就是，放下男人、放下过去，一起向未来。很喜欢电影阴郁氛围中的温暖，母女关系的温暖和结尾“别担心”的温暖。但也会胡思乱想，或许结尾女儿被救起的画面是妈妈想出来的，原本向好的她精神又被压垮。我还是喜欢温暖的结尾。女儿的演员好像文淇，演得很棒。贾静雯也很棒，演出了精神不好的状态，感觉赵敏和张无忌离婚后就是这个状态。
生活，怎堪如此的支离破碎，甚至如瀑布般一泻千里，直探潭底。——写在小静透过幕帘看到在医院里的品文那一刻
匠气有余，里韵不足，钟孟宏精心熬制的一碗滚鸡汤。借疫情符号描摹没落中产早已失衡的亲子关系、人与人之间淡漠疏离的情感，以及灾后如何重塑家庭、自我与亲密关系的心路历程。当心中的暗流化作泄洪喷涌而出，这一刻才完成了真正意义上的自我救赎。瀑布时鸣于耳，长蛇入屋盘桓。整体意象表达设计感太强，全无《大佛》里那股浑然天成的精巧感。
直观的感受就是 <瀑布>有一套完整的美学系统 ，蓝色的住宅外立面 条装折叠的蓝色口罩 家里失火后的蓝色打光都是瀑布的颜色，其实以颜色写精神状态已不再新鲜 安东尼奥尼<红色沙漠>早就开了这方面先河，但钟导在当下疫情背景下选择了这种处理手法还是非常有效的。在妈妈的臆想症好了之后，蓝色的意象逐渐消失 甚至口罩都没有再出现。
贾静雯和林心如 自己当老板之后
设立 魏如萱这种念大字报的角色，单纯增加了矫揉造作的不和谐。 所有的人物都用力过猛，脱离现实，但又不梦幻。
陈以文一句“你考过驾照没有”笑死了，秒回《阳光普照》。第一次见魏如萱演戏，王净这个演员挺喜欢的，后半段表现得很好。虽然有点诡异，但是这个蓝色从情绪上很搭，有种感觉导演在向《蓝白红三部曲》致敬，结尾像红的结尾。会更喜欢后半段，整体的情节有点散，之前就看钟孟宏的《一路顺风》的时候就有感觉他是拿一段段拼出来的，这部也有点这种感觉。
#TIFF21，我还蛮喜欢这部的，钟孟宏第一次拍纯女性题材，也第一次摄影师用自己真名钟孟宏而没有用中岛长雄的作品。很多《阳光普照》里的男演员客串，挺有意思。而这是一部和他以往风格非常不一样的女性题材作品，母女之间的情感处理非常细腻，两小时一点都不长，结局还有点感动。
卖房和洪水两段放到故事里都稍显突兀，但这两场戏都提供了不一样的亮点
高楼盖上了蓝色的装修布，为了隔离人们戴起了蓝色口罩，窦加有着缤纷美感的画也就褪成了一片单调的蓝色。疫情可能不是生活崩溃的根本原因，但为其长久累积的引线提供了火苗，生活在疫情时代像瀑布一样断层式倾覆。后半段剧情实在没必要整个生活还是会好起来的积极走向，还加了个俗套的结尾，按前半段《画魂》的感觉拍全片会好很多。Don't sweat it.
越来越会拍，同时也不再追求那种尖锐的影调，可能是年龄的缘故？很少有人这么执着于去关注生活秩序的重建，钟孟宏的善意是对于人物的，也对于观众的。
前半段堪比恐怖片，和后半段的鸡汤有点割裂。
昨晚看了钟导的《瀑布》，也给这个平淡无奇的春节增添了几分暖意。我们无时无刻不经受于汹涌的生活洪流之中，可能幸福热烈，可能艰难困苦，亦或被乱麻缠绕，我们都要努力朝前走。我们要更加理解时代，理解生活，理解爱。又一年了，愿我们继续自由，刚正，浪漫，继续做一个幸福的人。
人生看着平常，时长一个莫名其妙的点就让人崩溃，心里总得有个挂念，要不遇到事都走不出来。。。
现在这档口看，就是一个“疯女人”如何自救……
台湾电影这两年似乎偏爱关注人的心理问题，试图通过个体的精神问题去映射时代的症候。《阳光普照》是这样，《瀑布》也是如此。结尾处女儿在瀑布中历险活下来，即映照着母亲最终从思觉失调中痊愈。他人必须亲身经历之后才知道瀑布的声音是什么，才知道濒死的感觉是什么，否则很难与患者感同身受，哪怕那是与自己血脉相连又日日相处的人。大陆的电影中也不乏有精神病患者的形象，但还多停留在符号的层面，只有一层象征意义，用这个符号来衬托现实的荒诞。少了一点勇气，也没有深入探究的耐心。钟孟宏是真的塌下身子去拍这部戏的，加半星。
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