故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
4.5。好可爱好可爱好可爱，永远为这种套路买账！开头的耍酷追逐戏和蜘蛛出大招争分夺秒破解系统的片段，直戳我燃点。人形狼人形狐在什么片里都好帅，无语。自我定义，善恶之争，友情大过天，盗贼同盟，这些因素混在一起怎么会不好看呢。
没想到是如此私人、如此贴近现实的自传体成长故事，而且拍得如此克制，克制到如果不是仔细留意那些场景与场景之间呼吸的瞬间、那些荒诞与微妙之间刻意的沉默就很难意识到这是一部索伦蒂诺。也许在处理自己的创伤与过往时他决定（也许是必须）抛弃那些标志性的、风格化的、浮于表面的东西，代之选择一种更工整、更朴素的方式，反正就算最后十分钟我感到了一丝cheesy但还是适时地以泪洗面，反正看他的电影我总能以泪洗面就是了。虽然不能比，但同样是怀旧、故乡、成长、危机、性启蒙，这部比《甘草披萨》好进入太多了。
特别特别好看。有一段可以说是动物版速度与激情，人物也到位，有魅力，剧情设计逻辑可以。
故事惊喜，笑点密集，喜欢这种3D和2D结合的画风，但是几个主角的形象设计辨识度有点不够，和疯狂动物城有点串戏，结局有点爆发力不足。
反转结构层层叠叠。
就还挺妙的，真正的恶是会被伪装的，真正的善是能够被感化的，感觉背后挺多社会学和心理学的解读空间。还有各种飞车戏码和兄弟感情戏可以看，但3D眼睛戴久真的好累。
挺欢乐的，虽然剧情很套路，每一步发展都似曾相识。另外主要角色是动物，无关角色是人类这个设定不是很懂，别的不说，光鲨鱼的伪装就怎么看怎么出戏。再较个真，小猫咪和那些荷兰猪为啥不能说话？奥卡菲娜和Richard Ayoade的声音真的很有辨识度。
马拉多纳去世引出的一段私人叙事，前半部是非常不错的喜剧，后面线索开始多起来之后有点失去重点。
❷谁不说俺家乡好；
今年目前看得最愉快的院线电影，老套但快乐！听到奥卡菲娜的声音很难不想起O8😢
为数不多的需要第三次，靠……祂们都左右不了的命运
伟大的迭戈之上帝之手，是八六年阿根廷登上世界之巅的铭记，这种铭记的永恒，是奥古斯汀颂赞理念之罗马，但更不忘现实之罗马的实现式永恒，所以你不必去罗马，那不勒斯同样是绝美，是有限，甚至是实现，而并非是什么都对立统一、量变质变、或否定之否定等等永远在演化、有起始有终结的狗屁“至理”所彰显的未来终会实现，看开些的道理，大多数时候的很多人很多事就是停在了某时某刻，性的启蒙与幻想、厕所中的姐姐、初夜、想念、兄弟、道德、信念、梦想、成长和根，向未来走去有时候是真的，有时候却只是语法而已，看起来可以向未来无所畏惧，是因为历史中有更大的、追随一生的、也解不开的难题。
就这种水准的剧本，好莱坞随便拉个编剧班子都能写一堆。真是没什么新意。
又一部导演的私人电影，关于成长的阵痛与蜕变，青春期的性萌动和无处发泄的荷尔蒙、家庭的美好记忆和对理想与现实的迷茫，当然还有足球。我不怀疑导演的真诚，那偶尔闪现的神性也将人的心绪引向更高的地方，但从头到尾粗野的男性凝视让我的观影过程极其不适，意大利南部的美丽风光偶尔总会伴随着这样令人不快的时刻，这是属于导演的纪念，这一定不是属于我的电影。
虽然大部分还是常见的套路，但观感还是很不错的
3.5前面很无聊 结尾稍微好一点 角色都挺有魅力的就是故事不行
这不比疯狂动物城好？不是用动物来喻人，而是用人来喻动物，看不懂这层意思就不懂高飞和布鲁托的关系，那就白看了。
配乐说唱衔接踩点。
还是喜欢啊，《罗马》之后个人最喜欢的自传故事。被费里尼启发又教诲让人嫉妒。“电影没什么用，除了能帮人从现实逃离”
小狐狸真是太性感了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
