魏翔三次舔刀那里全电影院都笑没气了。马丽这样丰腴的样子倒蛮适合这个扮相,太美了。
终于有笑点不尴尬,无荤段子,无屎尿屁的喜剧片了,甚至还致敬了《雨中曲》。感觉很多地方魏翔老师都是“本色出演”:人生中第一个男主角,对表演的热爱,在娱乐圈摸爬滚打那么多年依旧默默无闻…片尾滚动的演职人员表的小框里,杀青时泪流满面感谢合作伙伴,又替他开心又感到心酸,希望演员的资源都能凭实力得到吧。
喜剧张力是建立在“表演”二字上的。有人在演,有人没演,有人知道这是在演,有人不知道,而窥尽所有角色状态差异的观众,自然能感受到其中的幽默。
影片唯一的价值就是“西虹市”的概念似乎终于具有了意义,这个附属于“麻花宇宙”的虚构城市让杀手和黑帮这种形象在电影里终于可以真实存在了。而作为一部翻拍作品,《这个杀手不太冷静》的优点全都来自原作《魔幻时刻》。改编的部分则都是不痛不痒的插科打诨。两者对比,蝴蝶效应之后,原本结局的华彩便黯然失色了许多。这次请魏翔来作男主角,可以理解是导演追求小人物的形象,但绿叶确实是绿叶,在小的背后找不到人物的大,已经还是一贯装疯卖傻那套,当点缀可以,成主菜多少就有点噎人了。和佐藤浩市相比,更是天差地别。相较而言,反倒黄才伦奉献了如今最舒服的表演。只是这一切如果都让演员背锅显然是不合适的。改编失败的核心问题,还是如今大陆喜剧都太缺乏电影剧作思维,单纯的段子堆积。即便再是有原作剧本打底,终究也都是有型无神的快消品。
一切皆是因果啊!为了天枰的平衡,有时候也必须用些手段,不愧是顾全大局的资本家
因为抖音看了魏翔的经历有点不忍心说狠话
保留了魔幻时刻的景观风格,迷影情怀和错位设置,但剔除了原作的戏剧结构(尤其后半段),叙事节奏和致敬立意。事实证明,剔除的部分才是一部佳作的核心,三谷幸喜笔锋尖锐构思巧妙,也需要在转换成影像后依靠镜头调度和视听设计才能发挥出剧本水平。魏翔的表演不可谓不努力,但少了分寸感和进入角色的切口,而结构、主题和节奏的接连断裂,只能让影片看起来像《一年一度喜剧大赛》的豪华剧场版。
没觉得有多好,现实中这样的“好”老板比比皆是,所谓讽刺喜剧也就没有意思了。
凡事都是相对,哪有绝对的好老板。看你和谁比了……
《你逃我也逃》的闹剧路子,但对主角而言基本变成了出悲剧。丞相非在梦中君乃在梦中耳的设定原本有机会比《你逃我也逃》深刻,可惜剧本太糙,逻辑没理顺,偏又还要强行煽情。
所谓的平衡?维稳?Javier Bardem老得有点快啊
像 寄生虫似的。
一个中年高管的日常,展示的扭曲的平衡挺现实的,一点都不可笑
陪我妈看电影,太后打仗的不看说不吉利,修电路板不看说哪里来的丑孩子,骑摩托不看说汽配城修车工平时都不想了解他们这时候还要花钱了解?于是只剩这部合家欢了…还行,我妈欢了几下,我剧情实在太熟加上麻花太行活属实欢不出来
6.5/10 观感是愉悦的,但本质上还是1.0故事。
想起刘強东,囗囗声声我兄弟,裁起员来赶紧滚。本片揭示了资本家的虚伪,噢,不!那叫客气。
最后视察时工厂里所展现出的“diversity & inclusion”真的过于讽刺了。
因为抖音看了魏翔的经历有点不忍心说狠话
資本主義向社會主義傾斜的天秤,註定能醫不自醫;白朗科就是歐洲小國政府,事無巨細都把好人卡貼在臉上,換來的是越趨平衡越難管的擰巴社會,在信以為好人有好報的因果論中養出一群無賴⋯
但大过年的,让人开怀一笑的电影怎么能不来个四星呢😏
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