没有男人的女人乡村别院，没有女人的男人奇奇怪怪。
3.5/4 乍看之下只觉得cult 后来后知后觉很有隐喻 都对上了
Jessie Buckley迟早是要拿奖的 这几年从配到主每一部都有上佳的表现 片子也都很不错 这部严格来说也不算恐怖片 有点「Mother！」的feel 摄影意象运用得极佳 作为一个男生也很能共感片子呈现的女性困境 一绿一红的场景很高明
很想成为小女孩，先被美队挟持在怀里，然后一头扎进高司令胸口，还能得到可爱wink。
2/10。一、Ryan Gosling只会用Shift，不会用Caps Lock键。二、同为烂片导演，罗素兄弟比大卫耶茨强的点是——大卫耶茨直接把哈利波特毁了，罗素兄弟至少还没毁MCU。三、美队不会演反派，他可以演些轻松愉悦的角色（像神奇四侠那样），但Knives Out就决定了他不会演反派。不过，他续上胡子倒是可以演些上世纪中叶的热血青年人，比如皇后乐队的Freddie等等。
这比国内上半年引进的任何一部动作片都好看，这片不能进电影院看可惜了，良心之作，精力花在了动作设计上，很过瘾
爆米花电影，很解压，看一遍就够了，老套路。不过剧情是真实的，因为美国就是世界和平的破坏者、国际秩序的践踏者、恐怖主义的操纵者。
虽然又是老套的网飞流水线动作片，但还是希望下次能看到像这样新鲜的卡司。“我能嚼口香糖吗？”
这两个帅哥怎么看都不够 剧情乱来的netflix爽片
毫无意义的CIA内部纷争，价值观瞬间回到90年代末那个无法拿冷战做题材的年代。再说都2022年了，还有多少人会想看神似谍影重重1的廉价版肾上腺素大片儿呢。
基本上包揽了身为女性来自男性的恐惧感，不仅击穿了家庭和社会，压力同样来自公权和教化，愤怒的丈夫、傲慢的警察、好色的牧师、贪玩的孩子、窥私的路人、糊弄的房东、酗酒的食客，七宗罪算是凑齐了，且不乏名场面，比如男性之恶三位一体，循环孵化自生自灭，从某种层面上而言，还是蛮有想法的作品
前段铺垫过长，有些沉闷，但镜头语言和音乐都保持了A24一贯的水准。后半段高潮迭起，几个血腥场面全场都在倒吸凉气，变螃蟹钳那幕可能会载入cult片影史。核心还是在讲女性的困境和toxic masculinity，被威胁，被跟随，被凝视，被肢体和语言侵犯，基本所有男性角色都共用一张脸，我想导演已经暗示得很清楚了。（感觉会是评论非常两极的一部电影
开头挺惊艳，到后来却不再细致营造空间恐怖。脱胎怪物口中吐出的“爱”，也不过是虚无的符号。
分裂的手，断踵的脚，女人旁观着男人的自我繁殖，same same。一开始翻译是人，然后一看是加兰，血压直接上来了。递归镜像不玩下多重宇宙就很偷懒。查理考夫曼那个确实。
跟漫威片一样，图个热闹，谁管剧情啊，看个阵容也够了。
PS
整体呈现一种悖论，即在一个意喻表达女性困境的电影中，女性反而是作为工具存在，是空洞与符号化的，是接受状况，给出情绪的情节工具。在简单人物转嫁自然环境建筑空间恐怖亚类中，依靠类型惯例推进，并不有改动的情况，只附加了一个性别议题，但在议题处理中又坠入无逻辑的情况，千人一面是一精彩设置，但没有写出相关的现实状况，也未挖掘男女中女性恐惧根源，使其呈现出一个贴近社会议题，但没有真正理解的囧况。如若抽离这层表达，与相关遭遇性恐怖相比，立马落了下乘。同时神秘主义与宗教渲染能令人直白看到始终存在文化与生存的男女位置规划，这与最后不断生殖分裂，从文化与DNA基因方面表达男权社会的性别秩序。那最终裂出的前夫就极为重要，关乎对于这一议题的最终态度，那最后一场戏是什么，是令人摸不到头脑的坐下谈话，使所有都消解无痕。
其实预告片就很普…“怎么都死不了的高司令”。没有一点点惊喜，just another除了主演粉不看也不会有损失的N部大片之一
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格，自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的，包含二元对立的议题的恐怖片，幽灵与记忆在回忆被去魅，又在不安的哥特空间之中被重新发现，在设定上如同“造访带”，但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神，在《机械姬》中，其实现是哈拉维式的赛博格宣言，《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释，而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型，他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产，在这种压迫性的封闭中，女性只能被迫扮演夏娃，承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足，导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
美队cue到ken doll时真的很难不笑……但你们这个卡司和经费拍点什么不好呢，竟然还要拍第二部，赶紧换个编剧吧。
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