这是一档创造生活新方式的治愈系生活类真人秀节目，“好看团”为素人主人公的穿搭、美妆、家居、饮食和情感治愈等方面给出美好生活提案。
虽然我不是太喜欢这个故事，甚至我认为男主的个性行为方式都很奇怪，但是导演这种昭和老派的意味还是很吸引人。不论是清水宏还是小津安二郎，亦或者原节子，他们都是那个日本电影黄金时代的电影之神。在这个疫情严峻、电影行业也看起来有些式微的当下，致敬曾经的那些辉煌其实还是会让人感慨并且感动的。50年后的人又会如何看待我们如今的电影呢？
北川景子真是漂亮。
这电影感觉是真漫长啊，可能不在受映范围。两星表达，三星辛苦。
如果你真的觉得让淑子过得很不幸福，那就从现在开始好了呀！
这种天生你才必发光的童话剧情看起来太假了，日剧也开始虚无，跟经济泡沫一样
没有强情节，没有噱头，也没有铺天盖地的视觉冲击和绚丽剪辑，也许只有那个时代的导演才能在当下用如此平易近人的基调去讲一个温暖的故事吧。影片里能看到山田洋次对时代变迁的学习和自省，以及在鲐背之年对青春的不舍和眷恋。故此对昭和时代的女性描写是动人而闪光的。而结尾的灵魂出窍，用布莱希特的方式打破第四面墙，让自己死在电影中也是他对自己晚年的一种归属期许吧。这更像是一部山田洋次写给自己职业生涯的一封情书。
看不出苏打有多喜欢永野，也不知道永野什么时候开始喜欢了苏打，也看不出苏打有多喜欢电影。或许是年轻时有点才华，到老了还在用年轻时留下了的剧本参赛获奖。到最后变成了一无是处的糟老头，还在拿过去的感情揶揄自己的好朋友。蛮让人讨厌的一个角色。
没看过原著，单论电影真的非常精妙。开头让人以为是双线叙事，随着主角在船上精神错乱出现端倪。中段本以为是先后发生的事件开始交错，并且频率逐渐密集，营造了一种惊悚的氛围，最后拿回手表的一刻让观众恍然大悟。奥德赛和象棋，凭借这两个媒介，男主角在脑海里自导自演了一趟旅行和一场棋局，最后走出酒店与船靠岸的情景交相辉映，实在是动人心弦。叔的演技可太好了，让人心都揪成一团。摄影讲究，真是赏心悦目。
剧情上有太多说不通和不了了之，男主女主年轻时的情感也来的有些莫名其妙。后半部分看着年轻时候淑子的照片二人一起幻想她过着普通且幸福的一生确实让人泪目。阿乡啊，你太知道害一个人怎样害一生，淑子要是选了影院老爷爷该多好。
今天的我们，应该矢志不渝地葆有一个信念，那就是：唯精神坚不可摧。
很令和的电影，但是剧本后半段非常的割裂，观感不好。导致最后的浪漫也减弱许多。
今天的我们，应该矢志不渝地葆有一个信念，那就是：唯精神坚不可摧。
松竹映画100周年纪念作品
一封写给电影和电影院的情书吧，不过作为这么有资历的导演，拍得也只是中规中矩，更像是为了书写而书写，为了让更多人去怀念电影院而拍。
三星半。没那么好，但还是被感动哭了好几次，迷影情怀大过电影本身的剧情。
去年北影节最后一天的收官之作.前后穿插的叙事跨越了几十年.每次场景转换不禁唏嘘时光在人身上留下的痕迹.对影迷来说在电影院看电影到死真的也是圆满了.
100周年纪念真的不是非要拍多么伟大的人和事才行，百年间成功作品成功导演背后，多的是这样拥有梦想却平庸地度过一生的有半篓才华的普通人，这份给予“失败者”的共情显得温柔可贵，电影之“神”的背后是人，很多的人。而我们一生追求所爱，到头来是对是错，是否有遗憾，其实谁也说不清。观影前没仔细看介绍，所以突然看见野甜甜出现的时候真的很惊喜，还有他这个角色也太暖太甜了。“没有才华的人想做影评人，如果做不了想在京郊开一个电影院，然后放想放的电影”，能实现这样的人生理想，在现实生活中已然是人生赢家了，为他加一颗星。我们永远爱电影
阿乡的懦弱 和经常逃避 自我怀疑 骄傲自满 发白日梦好像我自己，看的时候真的很希望年老的阿乡把他的心魔剧本拍出来然后才去死。电影里阿乡真的是烂俗人得了个奖就这样满足了然后去花天酒地，应该拿去拍嘛。 总体上老版阿乡和年轻阿乡感觉衔接的不太行，而且鄙视身为电影工作者的老阿乡在电影院和别人吹牛逼大声说话 新冠期间不戴口罩。
既有对电影的感情，也有人生五味杂陈，因身边有相信的人最终绽放与释怀的温情。
分数：73
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
