呜呜呜 边唱歌边打手语的那一段 我哭的好小声
她从来没当过宝宝（She was never a baby），一个家庭的爱是否有足够的温度，有时候恰恰反而是降低对你的需要感。
有反思，有哲思，有文化，有格局。为什么很多能把中华文化拍出骨髓来的，总是日本和韩国...
照着翻拍，还贬低原作者没用真聋哑演员就是无法展现聋哑人生活，但是你倒是拍个真实生活啊。这样的毫无电影技法、还是嚼二道沫的竟然能拿奥斯卡bp？激情改一星
不难看 但是很老套 好像是新题材套了看老模版的感觉
其次，翻拍《贝利叶一家》（法2014），看到爸爸描述性病时我才反应过来，不过为什么是在这个地方。这版的优势在于拉高了全员颜值和整体色彩对比度，同时让整个电影很好莱坞，这也是美翻拍的惯用手段，如《忠犬八公的故事》。不得不承认的是美国利用自己的语言体系、国际地位、好莱坞式叙事手法，其文化具有极强的入侵性。并且，其现有地位难以撼动。
普通心灵鸡汤片：★★★★ 奥斯卡最佳影片：★★ 其实就算普通心灵鸡汤片给四星也高，太多欧美式励志happy ending在前了，相比而言这部真的很普通很俗套。
弟子线是从学习四书五经死背书到终于领悟回归的传统路子，没什么可说的，丁若铨这样，生死攸关时期能立刻叛教、中西方文化贯通，好的东西都来点，虽然自己对理学的态度也就那样，但还是愿意拿这个教人，教贱民，娶贱民，不与世同，干脆退而写科普书，很有知识分子的通透和坚持，很欣赏。
歌难听。好的桥段几乎是1：1照搬贝利叶，改编只是换种语言。生活无忧的畜牧业小农场主变成生活拮据又受多重政策监管的渔民，姐弟变兄妹。多出来的家庭故事线和原版走向了相反的道路。在贝利叶一家，聋哑并不是问题。严肃化处理之后的CODA，聋哑又变成了阻碍女主向前的问题。
温情而不煽情。实在很美好。游泳，合唱都美丽而干净。
最近看的最舒服的电影 恍惚间仿佛在看小岛版小森林 男二黑白电影胡子拉碴也难掩美貌 去豆瓣影人一看果然大帅逼一个
被家庭道德绑架的一些片段彻底让我爆哭，为什么要这样对她，哥哥真的是最暖的人
比原作工整匠气了一些，浑然天成的朴拙感略逊色，但好在演员挑得好，也比较完整的保留了原作的情感内核。
天然的冲突，几乎不需要更多的建构。想到这个构架的编剧也是真商业套路内行。当然，重要的是结构虽然容易，但真情半解的感觉依然能够让人带入这个特别的家庭，因为情感很真挚，且简洁。最后，是天使吻过的嗓音，让人第一次觉得生日歌都是这么音律十足，绕梁一小时。
而片子其实也“美国化”得到位，到位到几乎是奥斯卡标准参赛片。视听和情节上的一些小设计也足够聪明和抓住人(如音乐会上从父母角度出发“只见其人不闻歌声 只见鼓掌不闻喝彩”的设计，如父亲在卡车上触摸女儿喉部感受声带振动传递歌曲共振的设计)，并且还好知道克制没有乱煽情；作为影片重头戏的音乐 选曲也比较对。
这种温情片在调动观众的情绪的同时，又不显得过火，除了演员的演绎外，还有主创对生活的观察跟积累，比如一个家庭的相处模式，斗嘴吵架，比如校园中的嘲笑与欺凌，比如胆怯，比如骨子里、性格底色中的要强，聋子完全听不到女儿唱的是什么，只能通过别人的反应来做出反应，其实这个情节在现实中太过普遍，家长们可能是农民工人，文化水平不高，在子女接收教育步入社会后，完全不知道他们在做什么，即便是不懂，也会送上支持跟祝福，这种家庭氛围也是造就完整人格的重要因素。很好的片子
听不懂你的语言我的表达
虽然情节稍显老套，但依旧是非常动人。演唱会上突然消音，让观众体验一个聋哑人身处的环境，完全听不到声音的安静，只能看到台上人嘴一开一合在唱歌，台下人随着音乐在鼓掌，而自己完全置身事外，这种感觉真的非常难受。最后当Ruby在Berklee面试时边唱歌边打手语给观众席上家人看的时候，我忍不住大哭。Joni Mitchell的Both Sides Now真的非常好听，也非常契合这个电影的主题，Ruby生在聋哑家庭的困境，一边是家人，一边是梦想，好在有个比较梦幻的美好结局。Coda是child of deaf adults的缩写，也是指过去束缚的终结，未来新生活的开始。
也就听听歌吧，看过原版，再看这个翻拍版觉得很寡淡无趣，原版的亮点泪点也统统“抄”来，累
根据法国影片改编，一个中学女孩与其家庭的故事，很温馨，很感人，且励志，但不如原作有感染力。女孩是家庭中唯一非聋哑的正常人，偶然机会音乐老师发现她极具唱歌天赋，让这个原本艰辛但相依为命的家庭起了波澜，本已认命的女孩也陷入到追寻梦想与帮助家人的痛苦选择中。电影很好地表现了这一过程，故事丰满，情绪与气氛把握不错。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
