#2021威尼斯主竞赛# 观影过程中不时联想到R&M Episode Anatomy Park：牧羊老人的身体具像化为洞穴本身，不断深入黑暗阴冷的深渊探照与医生检查老人眼睛的灯光形成了蒙太奇的关系，地质探索某种程度上也是对人类内心世界的探索。现代文明与古老自然的平行相向，燃烧过后的灰烬与见底的洞穴力证了万物生命的同一归途。电视机里的摩天大楼似乎是柏拉图式的洞穴之喻，究竟哪种影像才是惟一真实的事物呢？
3.5。只能说预期完全错误：前半个小时对于山谷生活以及老旧黑白电视的精细聚焦，让人以为导演会用自然主义的手法在更广阔的维度探讨“洞穴寓言”。显然，生命流逝与洞穴探索过程的耦合虽稍显灵气，仍不免感叹美则美矣。声音当然做得非常精细。相比《四次》，导演放弃了在单一镜头内运用横摇做推进叙事的分镜，让整体美学更为统一。
西班牙舞跳得好尬……
没有脖子的条纹顺眼多了但是剧情为零 不如动画
继续上帝视角，旁观人类与地球。探险者亡，老牧羊人生，那多好。★★★☆/7.2
家人们我看完后脚趾头都抠断了，这剧情和动作尬没边儿，整部全靠颜值和18r撑下来的，五星是为了情怀。
较之其他所谓“慢电影”，观看者对于《洞》或产生恐惧，或因绝对疏离的远景产生一种无所适从感。因为在弗兰马丁诺的世界中，历史事件被废止，而超验总是处于一种完成状态，只有死去的人才可能拥有特写。因此总是以一种非人类状态面对观众。但无论是凭借高楼的“上升”，还是歌舞剧“隔离与冗余”，神圣持续在前半部分诱惑着现代性———神圣的上升之欲望令人类反其道行之地下降到一个地下的宇宙学，通过解码，图绘地质形成的创伤史获得神圣知识。对于观看者（而不是附在其身上的超验）而言，影院的空间延展着洞穴，探险者携带的手电光将他们表述为圣徒形象。甚至是塔可夫斯基的潜行者。但弗兰马丁诺的神学与其说是基督或诺斯替，不如说是克苏鲁的，阿萨托斯与塔纳托斯是这个世界的神，图绘的完成召来的是虚无对世界与作为BDO的视觉的虚无销毁。
很一般唯一亮点是 让说西班牙语真就说了西班牙语
剧情一般，舞蹈动作也一般，但是片尾曲好好听啊。
何时该停步？何时是尽头？
真的很想体验时间和空间的折叠感，和不断深入的惊奇感，然而，一个半小时，叠加在一起的感受还是很无聊，真的挖了一个半小时的洞，然后出结尾字幕了
爱让人如此脆弱，那也肯定是，为了跟这份温暖一起活下去，而生的脆弱。
我老婆还是那么美丽，西班牙的布景很真实，剧情三星但高人先生至少值五星所以平均了一下还是给四星吧。
想看副cp！！
如果说好莱坞类型片是在好故事里注入奇观，我觉得这一部可以说是真的是完全在用奇观为媒介说一个故事。几个视点的转换实在是轻盈而有序，十分精彩，因此带来了不输叙事片的信息量。这条路子比古兹曼那个更现代
拜托！你们都恋爱了不能坦诚一些吗！！！某些场面也太偷懒了吧！直接放bgm消音吗！跳舞的时候我不想看路人惊呆脸啊！情敌本来可以很好利用一下的，结果变成笑点担当了啊可恶！全是俗套！
蠢太的外祖父儒雅俊帅，让人记忆深刻。通过新剧需要学习西班牙弗拉明戈展开故事，高人跟蠢太的心意更加相通，里面的副cp（国际歌手x腹黑监制）也很带感。
终于没有下巴阴影了哈哈哈。剧情还是想吐槽啊，但是，人活着果然就是为了西条高人！
弗兰马汀诺再一次以领袖的身份宣示了慢电影的姿态。他像梭罗一样告诉我们：工业向上，电影向下。到达洞穴时那快乐的手势和死亡到来时的平静交织，最终在云雾缭绕中听到那不知从何而来的声音，像是一种天启。慢电影最终是一种超验主义。
劇場是延續了動畫版，算是兩人正式面對自己面對彼此的續作吧。最後高人對蠢太說的話非常讓人感動。正因為想永遠的在一起，所以兩人更需要成長而不能光只是黏在一起。愛情本來就是要讓雙方面得更好。主題曲非常好聽，聽得我落淚，太感動了。
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