PTA带着小侄子乱拍一气,始终还是那么带劲儿!
野心勃勃,美国70年代那些事件被包裹在两个人或有或无的互慕中,让PTA的“童年往事”成为一个反讽剧。很多时候,在那时候,他们不知道他们在干什么,只知道那是一个阳光灿烂的日子。
PTA想“四两拨千斤”,可惜招式没耍太明白。爱情的动机不够强烈,完全依靠男女演员的表现吸引我看完它。以及这个片也让我知道PTA一旦开始脆弱敏感忆青春真的挺可怕的(贬义
嗯虽然没太理解这个走向,两个人到处喜欢这个那个吵架和好最后Alana Vinlentie,这个叫暧昧故事吗?
cool!生活落败后还有爱情。光鲜的电影、虚妄的政治理想、如水床一般流淌的欲望都不如彼此相拥来得实在
怀旧的美国70年代小镇,25岁女性和15岁男孩的青春故事。
people all fucked up
#加州行观影系列#2.9在Berkeley Landmark Cinema看的(电影院沙发竟然可以躺平,就是老友记里Joey和Chandler家里那种沙发…)。电影讲的是LA,虽然在LA的两天没看成,但在加州看加州也是有些风味了。一个很轻松的青春暧昧小品,还是蛮对我胃口的。
cool!生活落败后还有爱情。光鲜的电影、虚妄的政治理想、如水床一般流淌的欲望都不如彼此相拥来得实在
典型的PTA做派,完全跟着自己感觉走,喜欢什么拍什么。看完不喜欢也别动太大火气,没必要,毕竟这片完全就是PTA拍给自己的,戏内戏外都是自己亲戚朋友,上映后再包个场,大伙聚一起,看电影就跟TMD看家庭录像一样,以后年纪大了还能当回忆录用。
叙事节奏还蛮怪的,pta依旧很难get,alana演技倒是意外地还不错。
#豆瓣电影 反正我是没看懂啦😑 小观众看得很扎进 最后高潮还哭了
时间是一种奢侈品,在《内莉与阿诺先生》偶然又必然相遇之时,他们在这个议题上获得了一种共识。不出意外,PTA也会认同这个观点。继《缝匠》之后,他灵动又极具掌控感的长镜头再次聚焦「时间」这种奢侈品。在《甘草披萨》这部拥有诸多「时间」节点,复古色调的青春喜剧中,贫富以年龄划分。自卑属于年轻人,因为相对扮演固定角色的老「司机」演员来说,年轻演员可支配的时间「资源」不多。但,青少年却可利用时间去塑造一个个有趣又忠诚的角色。男主「假」扮嫌疑人那场戏值得细品:上一秒还是被仰望的「老」帅哥,下一秒就成了一无所有的穷光蛋,尽管是一场有惊无险的奇遇,但摄影师借由前后构图的微妙变化提醒了青少年,那是一笔「折寿」亏本的生意。幸而在25岁生日前夜,女主对于女权主义本质有了初步又深刻的理解。BTW,她的生日不在十二月。
一部关于一个想拼命长大的“小大人”和一个疯狂排斥小孩子的“大小孩”之间的爱情故事。你看他们那么地努力基于自己的身份而彼此排斥,争执不断,相互吃醋,努力地成为自己所认同的真正的大人却因此不断地渐行渐远。好在命运让他们迎面奔跑,也让我们切实地知道只有离开了性别、年龄、金钱以及所有成年人的、物质的以外的所有东西我们才最终能够有幸在爱情的意义上获得真正爱情......
但女主的颜值实在是接近了《闪灵》的女主,看到一个个男人前赴后继,完全不能入戏啊。
独角兽真的会有激光?飞马真的很坏?新冠真的这么吓人吗?陪娃看片总会想点大人会想的事
有几场戏还是不错的,轻描淡写地就画出了70年代美国的精神颓废。
看了一半也不知道到底要讲啥,看到2/3就真的走神了,看到结尾一头雾水WTF。没有一点是我喜欢的感觉,从头到尾都流露出一种刻意的造作感。应该是欣赏水平没有到,就觉得这种四不像的片子竟然还能提奥斯卡最佳影片。
6/10。PTA的跟拍长镜头与人物状态完全同步,譬如开场加里试图约阿拉娜出来,或花俏喧闹的弹子机房场景,摄影机的游荡晃动从户外到室内,沉浸在旧时代玫瑰色滤镜中,但大量空白的剪辑和浅平的人物心理探索,使镜头技法失去了流动感的张力,历史文化的叙述(尼克松电视讲话和石油危机、无故拘捕男孩的警察)使主题的构成更加分裂。作为色情符号的水床指向了男权消费社会的肤浅势利:快速换过两任日本妻子的天皇餐馆老板,装模作样地用日语询问妻子对宣传文案的建议,炫耀摩托车的杰克将阿拉娜甩下后座,更有油腻的富翁乔恩教阿拉娜开卡车时强吻。少年加里就是这个过度成年化的色情社会的缩影,他以无神论为借口拒绝在阿拉娜父亲家的安息日餐桌上祈祷,又具有男性狡猾的一面,当他和阿拉娜躺在水床上忍耐手指去触摸的冲动,是爱情来临时已不敢相信的软弱。
独角兽真的会有激光?飞马真的很坏?新冠真的这么吓人吗?陪娃看片总会想点大人会想的事
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved