不是原著党。作为普通观众表示失望，编剧一定是Chris Chibnall，人物扁平还有废话台词，比如“他把门锁了”，这种CC式废话台词简直侮辱观众的智商。2001太空漫游还是神，沙丘第一部基本没有一个主旨，所有涉及的东西都没有深入，我觉得挺肤浅的（我觉得原著应该不会这样），2001太空漫游的哲学性依然吊打沙丘第一部。走马观花地看了一堆人打打杀杀，连奇观都算不上。我是感受不到宏大史诗感，反而觉得有低成本的小格局。佐氏构想的开头虽浮夸的但至少我觉得有新鲜感，这部真的就是从头到尾没有惊喜。虽然我知道想要佐氏蒐集的飞船设计是不可能的，但我是没想到这部里的设计能这么无聊。各个家族的辨识度太低了，整部色调还偏冷（当然可能是我选了一家不咋的影院），看到一半我都觉得他们是在极地而不是在沙漠，我有点受够好莱坞这种审美了。
《沙丘》，一部反类型化的类型片。原著文本无论故事还是设定在我看来都非常平庸，但维伦纽瓦的影像着实厉害，把一个让我讨厌的三流文本拍得摄人心魄。有些人说《沙丘》的故事没意思，没必要去电影院看，但我觉得这恰恰是去电影院看《沙丘》的理由：这一版《沙丘》起码9成价值在摄影，剪辑、调度这些视听元素上。另外，《沙丘》的编剧也没有躺平，第三幕用“反高潮”的决斗结束并不是败笔，因为这场“决斗”最后的选择其实才是保罗全片最惊心动魄的生命体验。原著里杀人在保罗部落以后发生，算是确定他天命的证据。而电影中这一段与保罗对未来的”预见“构成互文（他杀了在他”预见“中的朋友），简言之保罗杀人的抉择是对自身主体性的确认，未来仍然是开放的，而非决定论、宿命论式的
【6.5】我爱牛蛙。但是这部沙丘美吗，可能美，但是美的很一般，很普通。银翼杀手是美的，降临也是美的，牛蛙大部分片子都是美的，但是这部鸿篇巨制的开头真的算不上美吧。异域风情，宗教感，悲苍的氛围感，请醒醒，这只是人声诵唱和各种逆光升格的属性，透过摄影机的视角我看的更多的还是cos服装下的空洞质感。角色之间的联系就更像濒死之人的最后一口气一样，微弱的让你一去细想就散了。大篇幅聚焦的男主全靠一股子的梦来推进他的成长，合理吗。视听上更是乏善可陈，我愿意相信这是牛蛙愿意保留实力，把精彩的留到后面，就像片尾说的一样，这才是个开始，但是这也是理想主义下的想法了，真的能有第二部吗。以后有机会再回头看看吧，说不定能有改观。
沙丘的音效好像把我装进一个沙盒里，然后使劲晃使劲晃，中间还配着圣经班的吟唱，洗脑了三小时。
为了吸引我们玛丽苏粉（更大的华语市场，不是）而要动用张震这种咖来演炮灰的科幻巨制都是耍流氓。折腾了这么久又是一个科幻宇宙的开启总让人有种“累了，毁灭吧”的感觉。配乐要么嗡嗡嗡要么珍珠港，镜头语言则很像甜茶的沙漠风Vogue大片拍摄花絮。
我是那种就算书一般般，但装帧非常有品有质的话，我也会觉得这本书很棒。沙丘在视觉设计语言上，真的没得说，观影感觉就像掉入了一个又深又沉的梦，在梦里变成了另外一个人，有了很奇特的经历，似幻似真，更何况第一部的沙丘故事虽然没有跳脱出救世主那一套，但起码也不拉垮，铺垫做足又不沉闷，人物设计，服装设计，场景设计都是满满的又酷又文艺。
天呐我好爱啊，特别是又极简又有机又仿生的各种造型，更别提其中的宗教感隐喻象征，我真的很爱这种装神弄鬼，这个电影好像分析了我脑中喜好做出来的
如果不能接受指环王三部曲的观众，对《沙丘》这部序章的接受度就更不敢想象。大概率会因为是维神的作品和科幻的设定而跟风吹捧。这样说是觉得这部序章确实拍的很好，故事线讲述的比想象中要少，放弃推进过多情节点的选择让导演有了更多时间铺陈政治惊悚和人物内心戏，甚至是呼吸的时刻，毕竟和沙丘星球产生共振才能进入情景。你可以看到《银翼杀手2046》《降临》等等作品的视听元素和配角演员。中间的中文对白超级惊喜，绝对是超出小说的神来之笔，甜茶中文天赋不错！很难想象如果当年横空出世的不是《星战》而是《沙丘》现在的乐高店卖的不是死星，而是扑翼飞机和香料运载车，粉丝们不是在互砍光剑，而是挥舞晶牙匕首。《沙丘》在暗黑政治和星球生态与原住民文化上比《星战》走得远了一个次元。角色的力量不是虚无的原力，而抛开恐惧对未来的信念。
总体是个东方主义风格的异域故事，音画效果很不错，沙漠场景和音乐尤其好。有个点有笑到，那个弗雷曼园丁嘴里念叨着椰枣是圣树多珍贵，结果大中午蒸发最大的时候在那一勺勺水浇树，心里吐槽这哥是怕这几棵树死太慢了，后来轰炸时候果然树全烧死了。另，哈克南家族为啥那么恨厄崔迪家族，因为哈克南全都是秃子，嫉妒厄崔迪的人全都头发浓密。
没看过原著的情况下，觉得作为一个前传前篇的，四星有。视效演员都不丢分。“恐惧是思想的敌人”，我对外星咖啡的恐惧超过了沙虫獠牙。
大制作必有大斗争，结果来看维伦纽瓦基本还是维伦纽瓦，华纳也拿到了他们想要的电影奇观，所以答案显而易见：一个只有弗兰克赫伯特受伤的世界完成了。当然，公正地说，电影前半段还是找到了一些办法去快速建立沙丘宿命观，比如用观众熟悉的符号替换掉原著里一些需要时间展开的东西，这让电影在公爵（马拉？）之死前都保持了足够的张力。但是，很遗憾，沙漠这变幻万千的玩意儿维伦纽瓦拍不了，他之前几部作品里搞得那些沙尘暴在弗兰克赫伯特对沙漠的狂热面前不值一提，这是电影后半段不断下行的根本原因。至于之后part2要怎么再现原著里那些通过楔子开启的虚拟历史长河，我压根儿都不会去想……
作为维伦纽瓦的粉丝，本片再次证明了他是个牛*的导演。一部没剧情的大型MV, 演员情绪到位，即使是慢镜头都无可挑剔地扛住了，说明他真的很会讲戏也很会导戏。就是明明不说人话，但要演得像个人……绝不是反讽的意思，他的边境杀手我看了无数遍啊，无数遍！我太爱他了！
初观感几乎是《银翼》的复刻，脱离IMAX剧场加持便已丧失了任何重温的欲望，作品生命力俨然已被媒介载体严重牵制，而对维导再攀《焦土》巅峰的期待已如同奢望诺兰回归《追随》，像这一片茫茫沙海一眼望不到头 w/ cm luo
零起点观影，结果却意外惊喜。1、电影终究还是视听的艺术，《沙丘》在这方面可算是一场盛宴。2、科幻的外壳下，竟然包裹的是古典悲剧的内核：家族仇杀、宫廷阴谋、英雄成长、背叛与出卖，还有恋母情结。维伦纽瓦导演似乎很喜欢这样的主题，很多年前的那部《焦土之城》也是希腊悲剧的模式。3、设计了很多仪式场面，比如厄崔迪家族的受封式、入城式，萨督卡军的誓师会，不得不说，仪式这种东西是真能产生神性，起到规训人心的作用。4、很多场景有舞台剧的效果，凝重、肃穆，如雷托公爵之死，有油画般的质感。可能是对场景的铺陈过于执着了，导致情节推进有些缓慢，但形式本身也是内容的一部分。5、动作设计走徒手格斗的路线，和星战相比，更冷峻、不花哨，最后决斗的一幕，让人联想到哈姆雷特那一段。父亲之死是第一步，匕首沾满鲜血，是又前进了一步。
人类每次正视自己的渺小，都是自身的一次巨大进步。原来是《降临》和《银翼杀手2049》的同款导演，怪不得科幻感和荒漠感表达得如此精准。故事背景放在遥远的10191年，比起20年前纷纷用人工智能的高科技来畅想未来，近年关于资源匮乏的荒漠化剧情设定 似乎更适合「未来」的定位。各个族类在沙丘中生存，因为一种叫做香料的昂贵物品发生了斗争。香料能延长寿命，增强人的感知能力，拓展人的意识，还能赋予使用者预知未来的能力。沙丘本地人弗雷曼人沦为开采工、被奴役、被定义为基层人，开采香料的哈克南人和执掌沙丘的厄崔迪人却洋洋得意。电影中甜茶饰演的保罗，就是厄崔迪家族的继承者。保罗有预知未来的能力，而且未来他的能力会变得更强，从而成为先知。天赋异禀的人最初总是伴随内心的恐惧，最终，唯有那些能够战胜内心恐惧的人才能生存下去。
Ouh là, je suis assez fan de Villeneuve mais ça ne marche pas du tout. La bande-son de Zimmer interminable, un esthétique sans surprise à l'image des cartes postales, et cette réalisation archi-conforme... au point que je commence à mieux apprécier la version de Lynch 🙃
不知为何走进无垠沙漠的维伦纽瓦美学上显得愈发东方了，废旧的工业感银河战队非常唤醒人类巨恐。惊惶而美丽的幻觉感使观影过程有了别的趣味。但当视角渐渐落到细微处或个人，神性消散魅力也就减退了。情节上没有太多话好说，当Paul单挑为了求胜不得不干掉对手，本该沉浸的高潮时刻我脑海中却不合时宜地响起了漫才演员的画外音：他已经开始杀人了，下一步，是不是就应该挑起战争啦！
整部电影就好像李宗盛的词：恨意在夜里翻墙，是空空荡荡，却嗡嗡作响，谁在你心里放冷枪。氛围感的塑造是导演的长项，可 Hans Zimmer 真的让我脑子嗡嗡作响。
片子整体偏闷，开场铺垫了一个多小时才放出第一个高潮（我觉得也是全片唯一的高潮），不过可以理解，看得出来Part One其实只是全部故事的第一幕戏，背景、人物、设定、矛盾交代完毕，舞台搭好，精彩的在后面。然而维神这么拍片，不叫座估计是大概率事件。
二刷 IMAX 2D，在全知視角下一邊被嘆為觀止的奇觀折服，一邊補足很多一刷時沒注意到的細節，比方後面的情節先行，慢慢的預言發生轉變⋯⋯在補了《反派影評》的課之後，特別注意了好幾個鏡頭，對整個沙丘宇宙也更清楚。這次把注意力更多地放在了演員身上，甜茶的表演真是不錯，眼神和表情傳遞出來的心理狀態都非常讓我信服。配樂再聽一次又是全新的體驗！啊，剪輯也好厲害啊！那麼長的故事和場景，可以說是沒有任何一個地方不抓人的！（打算三刷）
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