好熟悉的三個演員,作為本部電影的三個真chinese卻全部領便當也是夠好笑的。印象很深刻是男主被說「長得像媽媽」的時候全院響起被迷惑到的笑聲哈哈哈哈哈估計也是香港觀眾限定。麒麟很可愛,打鬥場面非常爽,這部戲的核心思想其實是太極yyds吧...劇情很拉,非常拉,我覺得文武根本沒錯,尚氣說要殺了他也挺莫名其妙的...
还不错,与同类型电影相似,被渲染得牛逼哄哄的大杀器其实并没有什么特别之处。
(5.3/10)比起《女巫》和《灯塔》,《北欧人》始终缺乏神秘与危险。艾格斯对《王子复仇记》的改编有一丝现代的感觉,但大部分时间都在按部就班。男性主导的故事中,女性角色的戏份有所增加,其形象却并不丰满。即使连艾格斯最拿手的神话传说元素,都显得格外生硬,可有可无。
这啥?国王?十几个人小村子的国王?你开什么世纪玩笑?
大概就是想拍史诗但总觉得哪里不够连贯,北欧神话也好,王子复仇也好,都不是那么陌生的内容,却依然感受不到景物之外的震撼,可能问题在于拍摄人物的方式,很努力是有啦,效果不够好
勉强给个三分,希望将来能看到更出色的北欧海盗电影。
典型老美商业片 感觉更会加深刻板印象 歌虽然好听 但是不太fit 剧情过于生硬 结局过于潦草
如果是舞台剧还行,电影的话,太冗长,太无趣了
就只有“好看”和“好听”,私以为故事跟去年《绿衣》是两个极端
三星半。摄影上的中心构图、特写对切,低照度的打光带来的古典主义风格,艾格斯在美学上是花了心思的,更不用说还有他擅长的民俗元素,尽可能的在文化细节上还原古代的北欧,单从影像风格来看,这个充满神秘主义的北欧比科恩改编的苹果式审美的室内苏格兰强太多了。然而如果没有自己独特的理解就拿莎翁的原始文本去套模版,最后只会变得无趣乏味,我也相信艾格斯在制片商掣肘之下,影片离他最初的设想已经越来越远,最终变成美学和文本极其分裂的作品。对比之下,不得不说A24真是个好公司。
用一个极高的预算在拍一部几乎没有必要的电影,当然如果每个观众都不知Shakespeare是谁那倒是有点看头。看的过程必须要说眼睛很舒服,导演非常知道怎样拍一部质感在线的商业电影,所以难受就在这里,因为它明明可以是一部更好的电影。再退一万步说,就这么个电影你敢叫「北欧人」?「弹子球游戏」格局那么大都没敢叫「东亚人」啊。
对于 上气 电影 洗白 傅满洲,变成了一个中性的 文武的角色,然后故意加上一些中国神话里面的动物来迎合中国观众。 突然想到,这不就是一种对自己辱华历史的隐瞒么?就故意回避欧美社会曾经的 黄祸论时期么?傅满洲一直都在,只不过以前是面子骨子里面都有,现在变成了骨子里而已。
内容上继承了前两部关于"在超自然影响下人之间信任的破灭"主题,但在英灵殿与宿命论的来回暗示下,最终揭其背景,最可怖的回归了迂回的人心。
熊与狼的力量在体内翻涌,总有神明指引着复仇之路。国王想要死在战场却躲不过弟弟的冷箭,神剑想要嗜血吞心在火山口斩草除根夺回属于自己的一切。从迷到信,哪有什么神明,不过是你在乎的东西支配着灵魂,让信念支撑着维京血脉。
我很好奇这卓越的影像要是套在学校/古惑仔拼刀拼火的场面上该有多史诗(or中二?bushi)
在视听和剧本上,本片都延续了导演前作《灯塔》、《女巫》的基调(黑暗、神秘、疯狂、虚无),母亲这个角色的塑造更是带有强烈的波兰斯基风格。在处理这个曾被无数次影视化的原文本时,导演明智地对故事进行了大幅度删减,更加着重描绘主角的强人意志、偏执狂一面,而对其内心的疑惑、动摇一笔带过,这种做法为旧文本带来了新意,让影片免于俗套。类似电影可看波兰斯基的《麦克白》,二者中都有类似的偏执、暴戾、绝望。
村民械斗都比这有看头,唯一亮点是“此马是我造”
噱头大过内容;除了那个乱伦禁忌的吻,真的没啥惹人注目的了
可看度比导演的前两部高,虽然依旧是沉溺于舞台剧的摆拍感,但哈姆雷特式的剧本确实也比较适合。不过怎说呢,假模假式是无法导向真正的意义的
我有时候还认不清谁是主角
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved