亚当斯一家作为我最爱的ip我就是知道片再烂也还是会心甘情愿得乐呵着看完,可以说也不是全无亮点,比如我才知道原来星期三名字是取自"wednesday's child is a child of woe ",最大的惊喜是乐奇开口唱歌,I'll Survive的前奏一响我就忍不住笑出声了。
22.7.22 vie to ewr 1/4 另类公路片
看了十分钟,果断放弃!拍个动画片都这么恶心!
不够哥特但是也很好笑!Wednesday Dress永远的神!确实是疫情期间能做出来的东西~
人老了,牛仔都开始拍童话了
老年“卡通片”,阿茨海默式的童真与浪漫,包括政治立场在内,一种伴随遗忘所带来的释然。镜头所见与摄影机所动同导演伊斯特伍德和演员伊斯特伍德融为一体,视角是迟暮的,运动是僵硬的。然在这之下,依然同伊斯特伍德所亲自饰演的那类角色保持着岁月的承接,于是我们看到了驾车同马群并行这样柔软的段落,追赶之中,也是一场告别,一颗属于电影的生命的真诚与坦荡。
弱智剧情的哥特小女孩寻找自我的家庭温情公路喜剧片。
帅了一辈子,太温柔了I dont know how to cure“old”
忠诚的管家、智慧的星期三、有点可爱又有点笨的叔叔和弟弟、有爱的爸爸妈妈、战斗力非常差的反派。感觉比第一部更精彩啦,希望还能有3。
剧情没什么新意,但是对于一个好久不度假的人来说,被带着环美国还是很惬意的。I will survive那里好好笑。
低情商:大杂烩
当生活没有力量的时候,总能想到东木老爷子,他是永远的神,如今已是91岁的人,依然如西部旷野里的那个牛仔,他是荒野浪子,曾血染雪山堡,参加过战略大作战,见证了那个完美的世界,开着老爷车,虽是不可饶恕的荒野大镖客,但还是逃出了亚卡拉,写下了硫磺岛的来信,骑着骡子,高举父辈的旗帜,和理查德.朱维尔一起唱起了哀歌,带着廊桥的遗梦,如今依然纵马驰骋在人生的原野上。
就是冲妈妈的颜值看的,算是唯一剩下的哥特风格了,墨西哥造型太好看了
好喜欢Wednesday,好喜欢亚当斯一家(上海到底什么时候才能解封,我要去泡泡玛特端盒🥲)
一段始于被固板印象束缚住意义的单向旅途,被对于回归家庭的美式主流价值观的怀疑所撼动而终结在了彼岸。一个非教徒找到了属于他的伊甸园,并依旧能保有区隔善恶是非的世俗观念去继续赋予行动的外在意义。这已经不再是观点输出为先的政治宣言或檄文,而仅仅是带有不同于宗教式自赎意味的反思性自传体短片合集了。很满足,但能很清楚的知道这是脱离于电影本体魅力的淡然处世态度之满足。
把亞當斯一家的人物特點拍出來,然後瞎扯個劇本
公路+温情的题材是东木所擅长的,但整个故事过于不疾不徐,而且明显感到老爷子的力不从心,观众始终为其捏一把汗,更别提要把眼前这个孱弱的身体和昔日的牛仔形象联想到一起,千钧一发之际还是公鸡拯救了他们,确实有点想哭泣了。
虽然还是基本上一年一部劳模东木老爷,但是确实是这些年最差的一部东木。基本上是【骡子】【老爷车】【百万美元宝贝】那一类的年长者对年轻人从严厉不理解到关心的路子,更是完全复刻了【完美的世界】的整个故事架构。可惜整体还是缺乏细节和套路化。不管是中途那场偶遇的天伦之乐,还是结尾那只斗鸡的绝境逢春,都太巧合太理想化太扁平了。东木也似乎只是一个有故事的老者,他慢慢融化,仅此而已。甚至在故事的最后他也没有阻止那场糟糕的父子相见,他不愿去表达了。当然,东木最大的优势还是影迷们内心对他深深的情感连接,看到东木老爷的样子从60年代迈入20年代,他的每个角色都附带了太多这个作品之外的灵魂,只要他站在西部,带着牛仔帽,永远能察觉到他身上那份变成了历史的荣耀和当下的孤寂。
就吵吵闹闹就过去了,这片子。看起来还是挺欢乐的,感觉叔叔永远是最惨的,姐姐永远是最酷😎的。
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