75/100一部rivalry,自恃清高的老艺术家和老不正经的花花公子,被一个疯癫的导演骗来做假排练真社会试验了。讽刺行业内部的辛辣喜剧,演员表演占上风,但剧本一般般,特别是排练的这个故事对于一个拿了金棕榈银狮的导演有点太小儿科了吧。
讽刺摆在明面上却也仅仅只是停留在明面上,整体比较平庸。有几场戏是挺好玩的,但总体来说却又不够好玩。故事的创意其实还不错,剧本写得不出彩。表演完成度很好,全片最大的加分点
07/06/2022 @UGC Gobelins
该怎么和解呢?最难的是与自己和解,而后才能融化嫉妒和仇恨。片冈戏份不多却很动人,父亲低头给ex道歉时开始泪目。结尾很好。现实很残酷,还好,我们没放弃心里深处那一丝温柔。
日本风格影片,深层剖析人物内心复杂情感,每一个所呈现外在形象,其实并不是真正的自我,看似不可理喻的人,也有其温存善良一面,要试着理解过去所不理解的人和事。
上一次让我这么满意的还是《方形》 作为演员也很有共鸣
3.7/5 吊石头和销毁奖杯的戏很厉害,非常同意lola在最后面对记者提问的回答,把所有意识形态什么位置都丢掉吧,艺术不需要我们来这样去归类。
十分讽刺当今电影现状--倒不是像老马丁说的那种电影院被“主题公园”电影充斥着、挤出了“艺术电影”或者真正的电影。大部分的好电影,似乎都会参加某种电影节。电影入围之后,就可以在片头印上那个电影节的logo。进入“主竞赛”单元则更是种荣誉。片名不止于此。两位男主分别代表了传统和学术派以及流量和商业大制作的对立,他们之间的竞争也是现在威尼斯电影节主竞赛单元之间的竞争。除了母题之外,诸多细节也颇有趣味。比如戏中狡诈的弟弟杀死了踏实本分的哥哥的桥段在戏外得到实现。学术派“大师”的漂白牙,我们也可以在发布会女导演的口中见到。导演们为了表达电影到底有多虚伪,上述例子不一而足。最后提出的电影究竟何时终止的问题,则像是在说,作者停笔则“作者已死”,但是电影
原来导演就是之前拍《杰出公民》的,再加上相同的男主奥斯卡·马丁内兹,难怪如此惊艳。不得不说,类似本片这种弱剧情,强表演的设定,非常考验主角的演技。三位主演水平没话说,联手贡献了一出好戏。尤其女主佩内洛普·克鲁兹,表演极具个人风格化,游走在两位男主之间,游刃有余,堪称全片核心。十分期待国内能翻拍,已经在想三位主演找谁了,哈哈。
浪花,海岛,上学的伊东苍,笨笨的,慢慢的,弱弱的,怯怯的,老师的批评,父亲蛮横的摔碎手机,她完全不敢反抗。
#金鸡 父亲粗暴偏执的恨需要这么多这么厚的爱意才可以被逐渐的融化。但是自杀的女司机和被迫放弃父亲留下的社区店的店主他们的人生呢?演技真的好,也是真的压抑。好久没看这样不用配乐推进的情绪堆叠了。
Penelope Cruz + Antonio Banderas + Óscar Martínez 这部黑色喜剧真的是one of my personal favs
比想象中更好,古田新太演技太好了。吉田惠辅对生活感的把控越来越老练,完全不迷恋戏剧性冲突,情绪释放从容且克制。父亲恨遍了所有人又原谅了所有人,却始终不能原谅自己:“人都是怎么跟自己和解的呢?”他学女儿画画,看女儿的漫画,却依然对女儿一无所知。本该熟悉却陌生家人,距离最近的一次却是在不同情景下一同观赏海豚云——人本来就无法完全相互了解,但在那一瞬,你我心意相通。
善良的人才會被攻擊 那家人包括那記者都不是好東西
4.5 “一直以来谢谢你了,然后,也真的辛苦你了。”
日本风格影片,深层剖析人物内心复杂情感,每一个所呈现外在形象,其实并不是真正的自我,看似不可理喻的人,也有其温存善良一面,要试着理解过去所不理解的人和事。
3.6分。 挺有意思的,元电影模式,打从一开始就对电影本身进行消解。你以为这是一部杰作排演的过程,并不是,其实就是富人们在临死前突发奇想,打算证明自己存在过的一种手段。 影片多处用间离、嵌套和装置来表达导演的讽刺态度,电影导演到底是个什么样的职业?誉满全球的巨星真的有演技吗?清高派艺术家是否真的清高?这些都得打上一个大大的问号。
松坂桃李特别适合这类压抑但是压不住,有点扭曲有点怂,察言观色的角色。
81/100。#Toronto#通过对一部电影排练过程的刻画,生动反应了该行业中一些不为人知的秘密,也借几个主要人物之手,展现了导演自己的某些看法。但这些所谓的概括其实都是其次,本片最关键的一点是看着幽默而诙谐,不存在太大的观影压力。其实电影节真的需要更多这种不带自以为是的包袱,而让给观众轻松一笑的电影。 @2021-09-17 07:25:34
Making art compete is atrocious.
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