从日本电影黄金年代一路看过来的影迷应该很清楚山田洋次想要追忆和致敬的那个年代。《电影之神》不算出色,但传达出的情感信息却很容易让熟悉他的观众捕捉住。
那个雨打叶子的穿窗镜头,视听盛宴。
謝謝山田洋次,篤中心裡的痛處,同時痛並快樂著。有一點不太喜歡的是某些對白很直白,到最後鄉在醫院對寺新說的一段淑子應該選擇寺新,辜負了淑子的愛,一世渣男得一愛侶,淑子離不開是愛、女兒的惡也是愛,孫子欣賞外祖父亦是愛,寺新對鄉的關心也是愛。鄉得到了全世界人類的愛,又不太懂珍惜。這部片看到山田有多愛電影,多愛舊時代,在新時代下與時共進。無論人生還是觀影生命都是要學習的榜樣,不驕傲,不自大,謙卑做好自己本分。感謝山田的電影溫暖人心,記得初心。
很割裂。一面是世界上不存在同样从基顿点子里诞生出来的《开罗紫玫瑰》的幻想,一面又是新冠对院线的冲击的现实。不论怎样它都无法满足你对山田洋次的期待。
7分。山田洋次导演的作品,即便老土,但还是好感人。不过,整体好像两部他的片子压在了一起。
一篇在及格边缘徘徊的命题作文。作为松竹元老,那个时代的亲历者,导演应该能提供足够的细节,来还原这家片场在整个电影工业的百年沉浮任何一个片段都好,但最后还是拍成了一部精神致敬家庭剧。这软绵绵的抒情戏码甚至把剧中吐槽清水宏和小津的幽默感都减弱了。
陈词滥调也足够感染俺,因为是山田洋次嘛,他借片厂忆旧在渐渐向诸位告别。
讴歌女性用自己的苦难为渣男撑起一切的爱情,诡计多端的导演😊
今年奥斯卡提名的片子里还算好看的,虽然对这段历史事件一无所知。背井离乡的都是逼不得已吧。
咩酱太可爱了,冏子也很美,希望老爷子健健康康拍多几部……
对电影之爱,爱情之味,青春和友谊,三个主题中前两个都没讲好,无法让人代入,不过作为一个电影厂牌的周年纪念作品,很多当年拍电影和电影人的细节撑起的回忆还是很美的。其次是有很多日本的风味,尤其是一些夸张肢体带来的轻喜剧效果。
拧巴的剧情背后,见出山田洋次叙述松竹历史的为难。男主年轻时代拍处女作,跟摄影师意见不合摔一跟头,莫名其妙就放弃了电影生涯。这根本说不通的人生转折和其后一个镜头也不敢提的中年,只能理解为松竹讳言新浪潮出走的大岛渚筱田正浩等人。百年历史遮掩住一半,这致敬的品质也就打了五折。真正的革新既然按下不表,偷师基顿的剧本虽迷影意味十足,却充其量只算个点子,自然没底气去驳摄影师。男主由此就从一个原初设定中对抗片厂制度,引领电影革新的失意英雄,降格到幼稚软弱没担当、耽误女主一生的酒鬼赌棍。致敬小津东京物语的结尾片段固然感人,“看电影到死”的人生结局也很浪漫,却无法重造故事已然崩塌的基底,只能催观众忘掉恶心的老年男主,为电影本身掬一捧故事外的泪。一句喜欢的台词:只能选一种方式后悔,人生就是这么回事。
“走吧,现在就走吧,不要回头,我爱你,孩子。”
☆:3- 你看松竹这艘大船它又平又稳(唯一喜欢的地方是向mini theater文化致意)
电影最重要的,果然还是穿梭时空的能力啊
相信每名导演拍乡愁时都很真诚,但并非谁都是费里尼、塔可夫斯基、阿巴斯或库斯图里卡。构图精美音乐动听距离好电影的仍有千里之遥。
台庆合家欢嘛……917,2021北影节第1场,苏打的鼻子侧面看已经快赶上匹诺曹了
张某
打子在年轻一代里是会演戏的,只是这部电影里他表现出了神经质和不自信,却没有赌徒气质(老年的他倒是演得真的好)。北川好美!临走从手腕上脱下来的那只金表被好好戴了一生这点我印象深刻(这片子里的女性可真的都是大圣母);从后半部分开始到结尾都有点乏力,病房隔壁的老头是谁,我还以为他有戏份…
迂腐之极的文本。厌倦了日本男性以不负责为荣,作践女性和家人后洋洋自得忏悔抵罪的那套低级审美。对母女的苦难刻画得有多细腻,冷眼旁观这一切却无动于衷的男性就有多无耻。男主前后割裂的人设,仿佛山田洋次割裂的屁股:你以为他要用伍迪拉踩小津,结果最终他还是致敬回去,畏畏缩缩不敢改变和反抗,就只能用《开罗紫玫瑰》寄托自己对逃离现实的渴望。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved